COLECTIVO DE ARTE Y CULTURA CESAR VALLEJO.ALGUNOS DOCUMENTOS 3


COLECTIVO DE ARTE Y CULTURA CESAR VALLEJO
TALLER DE TEATRO
Prof. Alberto Mego

ARTE POPULAR Y ARTE ACADEMICO. CONCEPTOS Y DIFERENCIAS.

            Así como existe una sociedad establecida, sobre la base de determinados valores sociales, (en el actual caso la sociedad capitalista), existe en correspondencia un arte socialmente aceptado, es decir un arte que goza del reconocimiento general.

            Este arte obedece a los criterios y cualidades que las clases en el poder les interesa difundir. Y por ello se promueve en los centros académicos, en las escuelas y universidades. Pero, ¿qué arte es éste que se promueve en los centros académicos?

            Es el arte que a lo largo de la historia se ha producido en función a las necesidades concretas de diferentes épocas. Es decir, la  memoria del arte, de los grandes hitos artísticos, la obra de los escritores más importantes, de los pintores y músicos más significativos, etc. clásicos y modernos, incluso -aunque sea excepcionalmente- la obra de los autores que cuestionaron la sociedad de clases que hasta la fecha caracteriza nuestra sociedad, son también parte del contenido del arte académico.

            Muchos estudiosos del arte han atendido este contenido y sistematizado las diferentes metodologías y conceptos que se usaron en el proceso creativo de los artistas, los efectos sobre el público, las influencias que las generaron, etc. Pero el estudio del arte popular a lo largo de la historia, siempre ha sido una preocupación marginal. ¿Porque es esto así?

            Veamos primeramente, qué entendemos por arte popular. Entendemos por arte popular, las expresiones artísticas que tienen como rumbo el testimonio, la creación, la atención y valoración de las vivencias de las grandes colectividades, en función a sus aspiraciones más profundas, aquellas que sostienen sus sueños de construcción de una sociedad superior que cautele su existencia y garantice su continuidad en el tiempo.

            A lo largo de la historia, muchas expresiones del arte popular han sido anónimas, porque fueron hechas por artistas que no buscaron notoriedad alguna, o reconocimiento, sino que fueron llevados por su afán de expresar una vivencia del pueblo. En el Perú, en su extensa historia milenaria, hay muchas expresiones de arte popular. Algunas describen solamente dichas vivencias, pero otras, de manera deliberada, critican la situación existente y proponen la construcción de una sociedad superior donde los pueblos del mundo, libres de las ataduras y abusos, puedan desarrollarse ampliamente.


RELACION DE ACTIVIDADES DEL COLECTIVO DE ARTE Y CULTURA “CESAR VALLEJO”
Noviembre 2005-julio 2006

- Acto Cultural de presentación del Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo”. Participación de diversos artistas, así como de Agrupación Kusikusun y Grupo de Teatro Encuentros. 6 de noviembre, 2005. Auditorio de Boulevard Quilca.  

- Edición de libro “¿De qué se ríen los cuervos?”.

- Presentación del libro “¿De qué se ríen los cuervos?”. Casa Museo José Carlos Mariátegui. Actuación de Duo Takanamanta, Piero Bustos, Agrupación Kusikusun.

- Presentación del libro “¿De qué se ríen los cuervos?”. Sala de Conferencias de Petro Perú. Actuación de Duo Takananamanta.

- Presentación del libro “¿De qué se ríen los cuervos?”. Centro Cultural de San Juan de Miraflores. Charla sobre arte y cultura. Agrupación Kusikusun.

- Participación en evento cultural posterior a la misa por los Hms. Paquillauri. Callao. Actuación de Agrupación Kusikusun.

- Alquiler y recuperación del local sede del Colectivo Vallejo. Pintado, resanado, ambientación. Inauguración.

- Convocatoria a Talleres de Música, Teatro y Poesía. Reparto de volantes y conexión con medios de comunicación.

- Acto Cultural de homenaje al natalicio de César Vallejo. Casa Museo José Carlos Mariategui. Actuación de Duo Takanamanta, Piero Bustos, Agrupación Kusikusun, Grupo de Teatro Encuentros.

- Participación en el Acto Cultural por el Día de la Mujer organizado por estudiantes de Universidad La Cantuta, Chosica. Actuación de Agrupación Kusikusun.

- Participación en actividad cultural organizada por el Movimiento Antimperialista. Boulevard Quilca. Actuación de Agrupación Kusikusun.

- Participación en Acto Cultural por el Día de la Mujer. Centro de Convenciones Crillón. Actuación del Grupo de Teatro Encuentros.

- Participación en Acto Cultural del Día del Proletariado Internacional, organizado por la Coordinadora Popular 1ro de Mayo. Actuación de diversos artistas. Local FEDIPA.

-Actividad económica. Pollada. Preparación y servicio. Atención al público. Local del Colectivo.

- Participación en mesa redonda “Situación actual del Arte y la Cultura” organizado por el Instituto Origen. Auditorio Vallejo del Boulevard Quilca.

- Participación en actividad cultural organizada por programa radial “La Voz del Obrero”. Actuación de Agrupación Kusikusun.

- Participación en Conversatorio sobre Vallejo, organizado por estudiantes de Filosofía, Grupo ”Sentir Colectivo”, en Universidad San Marcos.

- Actuación en Acto Cultural organizado por estudiantes de Filosofía, Grupo”Sentir Colectivo”, en Universidad San Marcos. Actuación de Agrupación Kusikusun.
                                  
- Presentación del libro “¿De qué se ríen los cuervos?”. Escuela de Folklore “José María Arguedas”. Actuación de Duo Takanamanta y Agrupación Kusikusun.

- Estreno de la obra “La Gallina Sembradora” en un colegio de Ate Vitarte, por el Taller de Teatro del Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo”.

- 1ra Presentación callejera del Colectivo Vallejo y la Agrupación Kusikusun. Jirón Quilca.

- 2da Presentación callejera del Colectivo Vallejo y la Agrupación Kusikusun. Jirón Quilca.

- 3ra Presentación callejera del Colectivo Vallejo y la Agrupación Kusikusun. Jirón Quilca.

- Participación en acto cultural organizado por programa radial “La Voz del Obrero” en auditorio de Boulevard Quilca. Presentación de obra “La Gallina Sembradora” por el Taller de Teatro del Colectivo Vallejo, actuación de Agrupación Kusikusun, actuación de Grupo Encuentros con monólogo “Nuestra Madre” y de Duo Takanamanta.

- 4ta Presentación callejera del Colectivo Vallejo y la Agrupación Kusikusun. Jirón Quilca.

- Participación en Debate Literario, organizado por la Agrupación “Ave Fenix”, sobre la labor literaria de los presos políticos. Centro Cultural La Yakana.

- Participación en acto cultural organizado por estudiantes de Ciencias Sociales de San Marcos, como homenaje al aniversario del nacimiento de Mariátegui. Agrupación Kusikusun.

- Participación en acto cultural organizado por programa radial “La Voz del Obrero” en auditorio de Boulevard Quilca. Actuación de Agrupación Kusikusun.

- Presentación del libro “¿De qué se ríen los cuervos?” en el programa “Viernes Literarios” del Centro Cultural El Averno. Actuación de Agrupación Kusikusun.

- Participación en acto cultural organizado por estudiantes de Ciencias Sociales de San Marcos, como evento recordatorio de los estudiantes caídos en San Gabriel. Agrupación Kusikusun y Duo Takanamanta.

- Participación en acto cultural organizado por los familiares de las victimas del Genocidio de El Frontón. Callao. Agrupación Kusikusun.

- Participación en acto cultural organizado por los familiares de las víctimas del genocidio de El Frontón. Local FEDIPA. Agrupación Kusikusun, grupo de Teatro Encuentros y Duo Takanamanta.

- Organización de evento cultural promocional en una sala del centro urbano: Concierto de Piero Bustos. Despliegue de esfuerzos en coordinación, comunicaciones, volantes y entradas. Participación de artistas invitados: Duo Takanamanta, Gina Matos, Federico García y Norka Monzoni. Sala AAA, 23 de junio, 06.

- Breve gira a Piura, distrito Vice. Tres funciones de Taller de teatro del Colectivo Vallejo, Agrupación Kusikusun y Duo Takanamanta.

- Participación en charla sobre Arte y Cultura, en Asentamiento Humano “Programa...” de San Juan de Miraflores.

 

PARA CONSTITUIR UN GRUPO DE TEATRO QUE SE RESPETE


PARA CONSTITUIR UN GRUPO DE TEATRO
QUE SE RESPETE

1.- Sin una idea que guíe y justifique el trabajo, de modo que sirva a la comunidad, todo esfuerzo es inútil o provisional

2.- Aún cuando la autoridad más alta es el Director, éste no es nada sin aprobación del conjunto: hay que apoyarlo, no ir en dirección contraria.

3.- Las decisiones del conjunto emanan de los acuerdos establecidos en grupo, ¿quieren saber en qué momento empieza el fracaso de un grupo? En cuanto no se respetan los acuerdos.

4.- La responsabilidad de los individuos que integran el conjunto deben acometerse con total disposición, así se trate de algo sencillo o de entregarlo todo, más un último suspiro.

5.- Decía Stanislawski que en el teatro no hay papeles pequeños, sino actores pequeños. No olvidar que el teatro es un arte por naturaleza colectivo, no hay que permitir que se imponga el individualismo en ninguna de sus formas.

TALLER DE TEATRO ATUSPARIA
(2006)
documento interno

COLECTIVO DE ARTE Y CULTURA CÉSAR VALLEJO. ALGUNOS DOCUMENTOS 2



Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo”

PROPUESTA DE PLAN DE TRABAJO CULTURAL


                   El trabajo en el Arte y la Cultura no está librado de las mismas contradicciones que habitualmente se presentan en otras áreas. Es verdad que, por efecto de influencias atrasadas, influencias milenarias en algunos casos, no solamente las masas de espectadores u oyentes del arte, sino también los artistas e intelectuales, incluso nuestros propios compañeros, se empeñan en “cultivar” viejas y reaccionarias concepciones y actitudes que aíslan al Arte y la Cultura de las verdaderas necesidades de las masas, y pretenden perpetuarlo como el territorio de “lo bueno” o de “lo bonito”, cuando desde nuestro punto de vista el Arte es y debe ser un instrumento de la lucha de clases.

Todo artista, que se aprecie de serlo, está permanentemente asediado por una misma preocupación: su producción artística, y ello significa: creación, elevación y divulgación de su obra. Las relaciones entre contenido y forma, y entre forma y técnica, y técnica y contenido forman parte de este asedio crítico y autocrítico.

              Pero ¿cuándo esta obra se convierte en un instrumento de la lucha de clases?
                        A nuestro parecer, cuando resulta, en primer término, de la disposición, es decir, del deseo de servir a la posición en un tiempo y en un espacio constante y determinado. No basta con decirlo, hay que estar con la debida puntualidad en un espacio concreto practicando, ensayando, equivocándose para rectificar antes de presentar el trabajo específico. ¿Cuánto tiempo demanda este periodo? Cada forma de arte tiene sus especificaciones, siendo más complejas las actividades de carácter colectivo. El trabajo de un pintor o de un poeta, que trabajan solitariamente, no es similar en su dinámica al de un conjunto de baile o una agrupación de teatro, siendo éste aún más complejo por reunir diversos lenguajes. En consecuencia, la disciplina es una condición de toda labor artística, cualquiera que ésta fuera. No estamos hablando de una disciplina ciega y militaresca, sino del respeto al acuerdo mutuo de cumplir con los requisitos preparatorios de toda obra, colectiva o individual, cuanto más si ésta contiene un mensaje de  necesidad política.

                  A este respecto hay que distinguir entre los artistas dedicados a cabalidad a la labor cultural, y aquellos que comparten su tiempo con otras obligaciones de diversa índole y por diversas razones, especialmente económicas.

                          Hay un segundo aspecto, no menos importante que el anterior. Si los artistas no profundizan en el conocimiento del significado de aquello que hacen, se convierten en meros títeres de una obra artística. Es verdad que hay que diferenciar entre los intérpretes y los creadores en el proceso de realización de una obra artística, pero ambos están obligados a estudiar, a conocer a profundidad los alcances ideológicos y políticos de su obra. A este respecto, los artistas deben conocer los aportes que los clásicos del marxismo han hecho a la concepción proletaria en Arte, pero también las recomendaciones que sobre este tema ha expresado..., como resultado de la rica experiencia en la ... y como necesaria aplicación en esta etapa del…  Demás está decir que el artista debe conocer el contexto internacional, como la situación nacional donde nos desenvolvemos, y los tópicos con que la otra colina” distrae” la actividad cultural general.

                           El tercer aspecto, y a nuestro modo de ver el más importante, es el carácter movilizador del Arte. Una obra puede ser muy “buena” o muy “bonita”, sus intérpretes pueden conocer mucho sobre su significado, pero qué sentido tiene si solamente se ofrece a un pequeño círculo de entendidos, a los amigos y compañeros, a los intelectuales de la pequeña burguesía. Estos conjuntos son en realidad importantes porque demandan formas más acabadas y perfeccionistas. Entre muchos artistas, la obra perfecta, el espectáculo impecable, es su sueño constante y ponen en ello todo su esfuerzo. Pero estos no siempre tienen un efecto constructivo y didáctico en el público. Son eficaces mientras ocurren. Tienen un efecto deslumbrante, pero la masa los ve como algo ajeno y distante, sobre todo si no emana de su propia vida cotidiana. Consideramos que la verdadera finalidad de una obra de arte es movilizar las ideas en el corazón de las masas, desde las masas.

                        Nuestro pueblo está ávido de Arte y Cultura, esperando una línea de trabajo en el seno de las masas. Las tradiciones culturales populares lo identifican con la música, con los bailes y el teatro, principalmente, y de ello se aprovecha la burguesía que lo bombardea constantemente a través de los medios de comunicación, del internet, con propuestas individualistas que envilecen su espíritu, que envenenan su alma con superficialidad, con criterios machistas, pesimistas y liquidadores. Y, en el contexto de las necesidades actuales, esto se presenta como un problema cultural irresuelto, porque el campo del Arte y la Cultura no lo entendemos como un espacio de lucha y afirmación proletaria.

                                    Presentamos esta propuesta, con la mayor humildad, animados por movilizar este aspecto del trabajo.

            
Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo”
Concierto de Piero Bustos
Balance
Lunes, 26 de junio, 06.

1.- A pesar de las dificultades presentadas, a causa principalmente de ser la primera vez que el Colectivo organiza una actividad promocional, la actividad ha sido EXITOSA, con asistencia de un público que ha permitido cohesionarlo en torno al trabajo en arte y cultura, y obtener una pequeña ganancia.
2.- Se plantea la necesidad de unirnos más los organizadores, es decir, actuar colectivamente, de modo que se garanticen los pasos programados en función del logro final.
3.- A pesar del esfuerzo desplegado en torno a los medios de comunicación, este puede mejorar, procurando utilizar otros recursos como afiches, más entrevistas, etc.
4.- Se plantea garantizar anticipadamente las entradas, de manera que cada artista del colectivo venda 20 entradas para su propio peculio y 5 para el colectivo.
5.- Se propone que todos los lunes, a las 8 pm, haya una reunión de coordinación para que las actividades resulten de la planificación.
6.- Se establece que el artista próximo a promoverse es Norka Monzoni.
7.- En cada actividad promocional, se invitará a un artista ajeno al colectivo, pero próximo a nuestros propósitos temáticos en cuanto al arte popular. Se recomienda conectarse con los artistas Enrique Alvizuri, Juan Luis Danmert, Pepe Villalobos, Trío Los Cholos, July del Perú, Hermanos Mansilla, otros.
8.- Se propone convocar a alumnos de Bellas Artes para que atiendan de manera creativa la escenografía, el día de la presentación.
9.- Se plantea que en la actividad se presenten otras  expresiones artísticas, como teatro o poesía.
10.- Debemos ser puntuales y establecer el orden de las presentaciones de acuerdo a un programa anticipado.
11.- El Colectivo agradecerá por oficio a todos los artistas participantes, poniendo en relieve su solidaridad.
12.- El Colectivo se reafirma en la importancia de persistir en su labor cultural, en el marco de potenciar  cada vez más la educación popular.

COLECTIVO DE ARTE Y CULTURA “CESAR VALLEJO”

BALANCE

1.- El Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo” se forma con un conjunto de artistas, con la finalidad de atender la necesidad de desarrollar e impulsar el arte popular como parte de la educación popular.

2.- La labor desplegada es resultado del esfuerzo conjunto, en las diferentes tareas que se nos presentaron, tanto en lo concerniente a las sucesivas presentaciones, como a las coordinaciones necesarias para que éstas se produzcan.

3.- Debemos al impulso de la publicación del libro “¿De que se ríen los cuervos?”, compromisos iniciales de presentación y divulgación.

4.- Desde marzo de 2006, el Colectivo concertó el alquiler de un local donde se dicten clases de teatro, música y poesía. Ello nos comprometió con el gasto del alquiler, pero también con la necesidad de comunicarnos con el público, realizar una mayor labor de difusión e invitar a los interesados a comunicarse con el Colectivo.

5.- En el breve intervalo producido desde su inicio, el Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo” ha realizado numerosas presentaciones, participado en debates, presentado libros y artistas, breves giras, y recientemente hemos iniciado la promoción de artistas populares.

6.- El trabajo cultural que hemos iniciado es arduo, y no da frutos inmediatos. Es sólo con la persistencia que podemos lograr un espacio en el corazón del público, así como una economía que nos permita no solamente autonomía,  sino emprender propuestas de mayor envergadura en función a potenciar una mejor presencia en la educación popular, a través del arte y la cultura.

Lima, julio de 2006.

COLECTIVO DE ARTE Y CULTURA “CESAR VALLEJO”
VIAJE A PIURA
Balance

1.- El Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo”, invitado por la Municipalidad del distrito de Vice en Piura, realizó un viaje a esa localidad, con un programa de de teatro, poesía y música. Consideramos que esta jornada ha sido EXITOSA en lo que atañe a las tres presentaciones realizadas, tanto en lo concerniente a la satisfacción de la expectativa del numeroso público que nos acompañó, como en el esfuerzo de los integrantes que lograron actuaciones con la más alta calidad artística.
2.- En adelante, los responsables de la conducción del Colectivo deben proponer un plan de desarrollo de la actividad, al que debe sujetarse el conjunto, de manera que no haya lugar a la improvisación o al espontaneismo, porque estos socaban la disciplina del colectivo, así como su integridad, y, en consecuencia, sus fines de servir con el arte y la cultura a la comunidad.     
3.- Las expresiones de individualismo, de descoordinación y anarquía, son características de artistas que buscan en el arte la satisfacción de sus propios fines, de acuerdo a una concepción incorrecta a la que el Colectivo se opone firmemente, pues entendemos nuestra labor como una relación de aprendizaje y didáctica con el público.
4.- Aún cuando el Colectivo está compuesto de entidades artísticas particulares, con sus propios estilos y formas características, en circunstancias como éstas, deben sujetarse al Colectivo, mostrando su responsabilidad y contribuyendo a la cohesión del conjunto.
5.- Se propone la creación de talleres de danza, poesía y narración, considerando la necesidad del público de elevar su sensibilidad y consciencia a través de estas formas artísticas.
6.- Expresamos nuestra satisfacción por la labor realizada fuera de Lima, por primera vez como colectivo, y sacando lecciones de esta experiencia, nos reafirmamos en la necesidad de potenciar nuestro trabajo en función a nuestro propósito de servir a la educación popular. 
Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo”
Jueves, 6 de julio, 06


COLECTIVO DE ARTE Y CULTURA “CÉSAR VALLEJO”
Reunión del Lunes 22 de Enero/2007
Acuerdos


1.- El Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo” da por concluido el incidente producido por la carta que el Dúo Takanamanta enviara al Colectivo, después que dicho Dúo expresara las disculpas del caso por el malentendido.

2.- El Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo” saluda la actividad desplegada por los profesores de los talleres, que constituyen el canal de comunicación y de formación con los nuevos integrantes que, en el marco de una concepción educativa, potenciarán nuestros conceptos de arte y cultura.

3.- Así como persistir en la campaña de información a través de volantes, notas de prensa, gigantografías, etc. se plantea también atender el aspecto económico del Colectivo estableciéndose una cuota de 30 soles mensuales por alumno (a excepción de los alumnos anteriores a esta fecha), de los cuales 20 soles serán un reconocimiento al trabajo de los profesores de los talleres, y 10 soles serán destinados a las necesidades del colectivo.

4.- Se propone atender las actividades públicas de proyección que el Colectivo tiene establecido en su plan general, como charlas, debates, conferencias, “poemiércoles”, priorizando la actividad económica del mes de febrero invitando al artista Walter Humala. Se proyecta también realizar en marzo un homenaje por el aniversario del nacimiento de César Vallejo cuya responsabilidad se encomienda al Dúo Takanamanta.

5.- El Colectivo de Arte y Cultura “César Vallejo” en los últimos meses viene compartiendo el local de Jr. Camaná 879 Lima, con amigos de una asociación de profesores. Esta sociedad no está debidamente establecida en acuerdos y fechas. Ante la posibilidad de poner en riesgo la estabilidad del Colectivo, se plantea redefinir los acuerdos, para favorecer el desarrollo tanto de nuestra asociación, como la de los profesores de dicha asociación.

6.- Hemos establecido que los profesores cumplen un horario de atención semanal, de manera que el público tenga acceso a información directa sobre la labor del Colectivo. También de este modo la comunidad puede conocer nuestros fines democráticos al afirmarnos en un nuevo concepto de arte y cultura, donde lo verdadero y lo justo guíen nuestro actuar.