TALLER DE TEATRO TODO TERRENO EN PARÍS


Información
TALLER DE TEATRO TODO TERRENO EN PARÍS
Para hispanófonos de todas las edades, con o sin experiencia.
THEATRE DE L'EPEE DE BOIS- Cartoucherie.


Desde el 11 al 15 de marzo 2019, de 4 a 6 de la tarde, nos reuniremos con aquellos.as interesados en esta propuesta para realizar las prácticas escénicas que tienen como programa preliminar los siguientes puntos:
1.- EL CUERPO. Los sentidos. Posibilidades. Los músculos. Tensión. Relajación. La respiración. La energía. Centros. La voz.
2.- EL CUERPO EN EL ESPACIO. El movimiento. Dinámica. El gesto y la imagen. El espacio escénico.
3.- LA PALABRA. La memoria emotiva. La memoria objetiva. El sonido y la imagen. Altura y proyección. El silencio.
4.- EL RITMO. El equilibrio. Las sensaciones y los sentimientos. El tiempo y la intensidad. La estructura dramática. El diálogo.
5.- LA OBRA. La improvisación. La interpretación. El movimiento en escena. El montaje. El clima dramático. La puesta.

El taller está dirigido por Alberto Mego, quien durante mucho tiempo ha cultivado en el Perú un teatro directo y popular, y por el cual obtuvo diversos reconocimientos por su labor como dramaturgo, actor y director, al frente de numerosos elencos universitarios, sindicales y comunales. Así mismo ha realizado publicaciones que tuvieron siempre como destinatario el gran público de la ciudad y del interior del país.

El acceso al taller tiene un costo simbólico de 10 euros.
El cupo de participantes está limitado a 20 personas.
Para información e inscripción los interesados deben comunicarse a esta página Facebook o al cel 06 23 95 90 61.

El teatro es el arte de la vida, de todo lo concerniente a lo humano. Es allí donde se sintetiza la sociedad, a través del drama personal, de la alegría y la vitalidad. Es verdad que para realizarse ante el público puede acudir a escenografías e luminarias, a efectos musicales y visuales, pero el instrumento principal de este arte sigue siendo el cuerpo, la expresividad gestual y corporal, la voz.
Estos son materiales que todos por igual tenemos. Nada distingue a un actor, a una actriz, del espectador que tiene al frente. Excepto la decisión de ACTUAR, es decir, de ponerse en ACCIÓN CREATIVA. Para ello, es preciso entrenar sus recursos expresivos y su sensibilidad. Entonces, accediendo a la práctica escénica, el aspirante a ACTOR o ACTRIZ puede descubrir nuevas dimensiones del tiempo y del espacio. Manejar sus emociones, elevando al máximo su capacidad de decidir y seleccionar el ritmo que mejor conviene al movimiento, o el silencio adecuado. Encarnar un personaje. Ser otro. Ser muchos. Todo ello en el camino de conocer y dominar sus centros de energía, de expresividad y proyección.

Pero el teatro no es una escuela del narcisismo.
Es fundamentalmente una labor colectiva que tiene el propósito de encontrarse con el público para trasmitir emociones, conceptos y construir idearios humanísticos, cuanto más y mejor en el mundo contemporáneo que vivimos donde pareciera que la tecnología con sus grandes y pequeños artefactos pauta y tiraniza nuestra conducta cotidiana, despersonalizando y deshumanizando las relaciones sociales.

Por eso también, en este momento el teatro está llamado a estremecer al espectador, para despertarlo, elevar su conciencia y convertirlo también en un.a actuante.

TALLER DE TEATRO TODO TERRENO

El arte escénico condiciona el espacio. No es el espacio el que condiciona el teatro. Por ello creemos que cualquier lugar es apto para la actuación. Desde los anfiteatros al aire libre, como en la idílica época de griegos y romanos, o en los atrios de las iglesias, a la usanza medieval, o en los grandes auditorios que la revolución industrial puso en vigencia y donde se han desarrollado las grandes contribuciones teatrales de nuestro tiempo. Pero el juego dramático puede desarrollarse también en los lugares más insospechados: en el metro, en un parque, en una avenida transitada. Es decir, todo terreno, incluso los escenarios convencionales, es apto para el hecho escénico, como lo ha demostrado largamente la tradición popular, así en el Perú como en el mundo.

Un taller todo terreno se esfuerza por reflejar la identidad del espectador, a través de todos los recursos a la mano, aquellos que nos correspondan por tratar de contarle su propia historia, allí donde se encuentre. Ningún lenguaje nos debe ser ajeno, ningún estilo, todos los colores y armonías se compaginan con un arte escénico que sirve a su colectividad.

La ejercitación de la voz y el dominio corporal son fundamentales en el plano técnico. Se realizarán ejercicios destinados a fortalecer dichas herramientas, explicando las bases materiales de la actuación. Sin embargo, la práctica de este taller demanda del alumno la mejor actitud para el trabajo grupal, el equilibrio interpersonal, el diálogo, la comunicación y el respeto. Y el estímulo de funciones intelectivas como la atención, la memoria, la concentración, y aquellas que resultan del pensamiento crítico, como la responsabilidad, la constancia, la puntualidad, el estudio y el sentido de compromiso con el público. Por eso decimos que, en estas condiciones, “muchos son los llamados, y todos serán escogidos”.